Norman Takeuchi
Pour l’article homonyme, voir Takeuchi.
| Naissance | |
|---|---|
| Nom de naissance |
Norman Kiyomitsu Takeuchi |
| Nationalité |
Canadienne |
| Formation | |
| Activité |
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| Genre artistique |
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| Officier de l'Ordre du Canada |
|---|
Norman Takeuchi, né le à Vancouver, en Colombie-Britannique est un peintre, graphiste nippo-canadien connu pour ses œuvres abstraites qui explorent les thèmes de la dualité identitaire, entre ses origines japonaises et son expérience canadienne.
Biographie
[modifier | modifier le code]Issu d’une famille japonaise installée sur la côte Ouest du Canada depuis le début du XXe siècle, Norman Takeuchi grandit dans un contexte marqué par les politiques d’exception imposées aux communautés nippo canadiennes pendant la Seconde Guerre mondiale. À partir de 1942, environ 22 000 personnes sont internées ou déplacées à l’intérieur de la Colombie-Britannique, soumises à la confiscation de leurs biens et à la dissolution administrative de leurs communautés, une réalité que la famille Takeuchi a elle même affronté et marquant durablement l’enfance de l’artiste[1].
Après la fin de la guerre, ses parents s'établissent à nouveau à Vancouver où Takeuchi entreprend une formation artistique à la Vancouver School of Art, institution devenue depuis l’Emily Carr University of Art and Design. Il est formé par des artistes influents de la scène moderniste canadienne et reçoit son diplôme au début des années 1960[2]. Grâce à une bourse du Conseil des arts du Canada, il poursuit ensuite ses études à Londres, une expérience qui élargit son exposition aux courants internationaux de l’abstraction et du design graphique[3].
À son retour au Canada, il s’installe en 1963 à Ottawa où il développe une carrière de graphiste pour des institutions fédérales et participe à la conception visuelle de grands événements internationaux, notamment l’Exposition universelle de Montréal en 1967 et l’Exposition universelle d’Osaka en 1970, deux projets qui lui permettent d’intégrer les réseaux professionnels canadiens du design[2]. En 1996, il met fin à ses activités de graphiste afin de se consacrer entièrement à la peinture[2]. En 2023, il est nommé membre de l’Ordre du Canada pour sa contribution aux arts visuels et pour son rôle dans la transmission mémorielle de l’histoire des Canadiens d’origine japonaise[4].
Œuvres et style
[modifier | modifier le code]Le travail de Norman Takeuchi explore la tension entre appartenance et altérité. Sa peinture combine des éléments de l’abstraction occidentale et des motifs issus de la tradition visuelle japonaise, tels que les compositions asymétriques, les aplats de couleur inspirés des estampes ukiyo-e et les motifs textiles de kimono[5]. Ses œuvres s’inspirent de son vécu personnel et de l’histoire collective de la diaspora japonaise canadienne, en particulier des souvenirs liés à l’internement. Il exprime souvent la complexité de son identité dans des entretiens où il parle de son « ambivalence à être un Canadien d’origine japonaise »[6].
Parmi ses séries les plus marquantes figure A Measured Act (2012), composée de cinq kimonos en papier ornés de transferts photographiques et de peinture acrylique. Cette série rend hommage aux familles déplacées de la côte Ouest canadienne et interroge la notion de résilience face à la dépossession[7]. Dans Interior Revisited (2012-2017), Takeuchi juxtapose des visages issus d’archives d’internement à des motifs décoratifs japonais, créant un espace pictural où la mémoire se superpose à la tradition[1]. Son intérêt renouvelé pour l’héritage visuel japonais émerge après sa découverte des kimonos de l’artiste Itchiku Kubota lors d’une exposition présentée à Ottawa dans les années 1990[8].
Son style, initialement abstrait et influencé par l’expressionnisme lyrique canadien, évolue vers une forme d’abstraction narrative où le symbole, l’archive et la mémoire dialoguent avec un langage plastique contemporain[2].
Expositions et reconnaissance
[modifier | modifier le code]Norman Takeuchi expose dans de nombreuses galeries canadiennes, dont la Galerie d'art d'Ottawa, le Musée canadien de la guerre et le Centre culturel japonais canadien de Toronto[9]. En 2023, la Galerie d'art d'Ottawa lui consacre une rétrospective intitulée Être entre les formes : rétrospective de Norman Takeuchi, qui couvre plus de soixante ans de création[10]. Ses œuvres figurent dans plusieurs collections publiques, notamment celles du Musée canadien de la guerre, du Musée des beaux-arts du Canada, de la Banque d’art du Conseil des arts du Canada, de la Galerie d'art de l'université Carleton et du Musée royale de l'Ontario[9].
Notes et références
[modifier | modifier le code]- (en) « “The word interior, to many of us, was synonymous with internment camp” | Royal Ontario Museum », sur www.rom.on.ca, (consulté le )
- (en) « Norman Takeuchi », sur Art Canada Institute - Institut de l’art canadien (consulté le )
- ↑ « Takeuchi's Shapes In Between Retrospective: 60 Years and Counting - Part 1 », sur Discover Nikkei, (consulté le )
- ↑ (en) « M. Norman Kiyomitsu Takeuchi », sur La gouverneure générale du Canada (consulté le )
- ↑ (en) « Norman Takeuchi », sur de Montigny Contemporary (consulté le )
- ↑ (en) « Norman Takeuchi - Biography, Shows, Articles & More », sur Artsy (consulté le )
- ↑ (en-US) Admin, « Canadian War Museum acquires internment-themed work by Japanese Canadian artist Norman Takeuchi », sur Landscapes of Injustice, (consulté le )
- ↑ (en-CA) Bryan, « Norman Takeuchi’s new show, Shapes in Between, is at the Ottawa Art Gallery », sur Fifty-Five Plus Magazine, (consulté le )
- (en-US) « Norman Takeuchi – Japanese Canadian Artists Directory » (consulté le )
- ↑ « Être entre les formes | Rétrospective de Norman Takeuchi | La Galerie d’art d’Ottawa », (consulté le )
Voir aussi
[modifier | modifier le code]Bibliographie
[modifier | modifier le code]- Jordan Stanger-Ross, Landscapes of Injustice: A New Perspective on the Internment and Dispossession of Japanese Canadians, Montréal, McGill-Queen's University Press, 2020, 501 pages (ISBN 9780228003076)
Liens externes
[modifier | modifier le code]- Ressource relative aux beaux-arts :
